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En ce qui concerne une méthode peu coûteuse mais efficace Home Recording Studio, la première chose à faire est d'y aller doucement sur votre budget, car une fois que vous y aller ce sera l'petits morceaux qui peuvent nickel and dime you to death. Savoir combien vous pouvez dépenser en toute sécurité sans se mettre en danger financier. Donc, beaucoup de gens parlent Se déplacer dans des bailleurs de fonds, mais qui n'est pas toujours la meilleure réponse car ils veulent souvent la part du lion de toute récompense, majoré des intérêts jusqu'à ce que la dette est remboursée en totalité. Commanditaires sont aussi très impatients sur le remboursement et ne veulent pas entendre d'excuses pour expliquer pourquoi vous deviez payer votre loyer avant de les payer! Quand il s'agit de prêts de la Banque, les banques regardent habituellement the music business comme si c'était de la fumée, quelque chose que vous pouvez le voir, mais ne peut toucher ou tenir dans vos mains. Elles sont très pratiques et prudentes quand il s'agit de donner de l'argent pour l'industrie de la musique, malgré la quantité incroyable d'argent qui est généré chaque année de sa création. Sauf si vous avez beaucoup de caution pour un tel prêt, attendez jusqu'à ce que vous pouvez afficher un revenu régulier de vos efforts première initiale. Voir grand est beau, mais à partir de pratiquement rien et est sagement la meilleure politique en la constitution de votre propre studio. Les termes "Starving Artists» et «Les producteurs Starving» proviennent de la façon habituelle d'fournissant vos intérêts musicaux par le biais d'un poste de jour jusqu'à ce que vous pouvez sagement transition de l'un à l'autre. Presque tout le monde le fait et il n'y a pas de honte à l'admettre. Seuls les plus odieux de l'Industrie professionnels vous critiquer pour cela. Le prochain sujet à méditer ce que vous allez utiliser pour votre home studio. Est-ce pour votre travail en solo, une bande, ou envisagez-vous de prendre sur les clients? Chaque situation peut varier considérablement en fonction de la qualité et la charge de travail que vous cherchez à partir de votre studio. A titre d'exemple, j'ai travaillé, géré, enregistré et produit en 7 studios d'enregistrement, allant du matériel simple mais efficace dans un sous-sol, tout le chemin jusqu'à un multi-millions de dollars actuels d'enregistrement installation ici dans le Connecticut. S'il vous plaît noter que lorsque vous vous déplacez dans le degré de Studio vous travaillez, vos capacités, les oreilles et les compétences doivent aussi améliorer de façon spectaculaire! Mais la bonne chose est que si vous commencer petit et déterminée à réussir et de garder un esprit ouvert à l'apprentissage des autres, on peut éventuellement se transformer en n'importe quel niveau vous voulez tant que vous pouvez le manipuler. Enregistrement écoles sont inestimables pour apprendre l'industrie de l'enregistrement, mais ils ne sont pas bon marché, de sorte que vous mai souhaitez investir dans des livres et des vidéos sur le premier enregistrement. Ils peuvent être achetés auprès de nombreux magasins locaux d'instruments de musique et les chaînes nationales, y compris la vente par correspondance. Une autre option est d'essayer de développer une relation avec quelqu'un d'expérimenté qui peut agir comme un mentor, il peut être précieux pour vous et cette personne peut aider à faire progresser votre carrière avec leurs connaissances et d'aide influents. La règle générale est que chacun dans l'entreprise connaît quelqu'un d'autre dans l'entreprise à des niveaux plus élevés de l'énergie et de succès. Mais comme pour tout professionnel dans tout secteur d'activité, être respectueux, honnête, humble, plein de tact, et être un visiteur "invité" par opposition à un personnage qui ils regrettent de savoir! Donc, après avoir compris quel est le niveau d'expérience, vous en sommes et ce que vous souhaitez utiliser votre studio, il est temps de commencer à faire une liste de courses. Si vous êtes un débutant ou un vétéran, même expérimentés, les meilleurs choix serait soit un ordinateur à la maison bien avec beaucoup de mémoire car il ya beaucoup d'excellents programmes que vous pouvez acheter avec le matériel d'interface appropriée, ou acheter un tout-en-un Recorder / Mixer / CD brûleur. Ma suggestion est que quand il s'agit de l'efficacité et la rentabilité, le tout-en-un unités sont en circulation et peuvent créer des résultats merveilleux si vous prenez votre temps pour étudier et apprendre les fonctions, et de la pratique alors avec eux. Les meilleurs sont souhaitables et peuvent aller d'environ 800 $ à environ 4000 $ à l'achat. Ces unités comprennent généralement des options très utiles et des fonctions telles que construit dans les effets et les programmes de montage, des transformateurs, des mélangeurs, et les graveurs de CD-ROM qui peut être très coûteux s'ils sont achetés séparément. Depuis que la technologie a tellement progressé au fil des ans, ces types d'unités peuvent sonner comme si vous avez enregistré dans un studio d'enregistrement Full Blown. Bien qu'ils ne remplaceront pas un studio d'enregistrement professionnel avec toutes les cloches et de sifflets, sans parler sérieusement son salles d'enregistrement à l'épreuve, vous pouvez acheter et de posséder le tout-en-un unités pour beaucoup moins que le coût de l'enregistrement d'une intégrale CD de chansons dans un grand studio. Pour vous donner un exemple de cela, pendant que je travaille souvent dans un grand studio, j'ai mes propres Roland tout-en-un et d'enregistrer mes propres clients que je gère, Song écrire et produire la musique pour sur elle. De cette façon, je n'ai pas à vous soucier de payer pour l'enregistrement des coûts de temps ou factures de services publics élevés qui vont main dans la main avec un grand studio. Je peux prendre autant de temps que je le souhaite ou que mes clients ont besoin, sans regarder l'heure et peut encore obtenir les résultats que je veux, sans la pression supplémentaire. Comme je ne sais ce que je fais et ont beaucoup d'expérience et de production de l'enregistrement, j'ai enregistré mon pays d'artiste "Mademoiselle Marie" premier CD Wuhrer "mauvaise réputation" sur lui et il a reçu d'antenne dans environ 75% des États-Unis et de nombreux Record enquêtes Label de démarrer! Alors le tout-en-un unités peuvent être des coûts très efficaces, alors qu'il rentrait des résultats de qualité professionnelle, et ils sont aussi très portable s'il le faut. Portabilité peut être un atout majeur! La question suivante sur la liste est d'obtenir quelques micros d'enregistrement très bien et peut-être une étape de quelques micros pour faire bonne mesure. Considérons un minimum d'une voix et un microphone instrument. Les enregistrement sont des micros à condensateur et ils nécessitent une alimentation fantôme pour les faire fonctionner, qui est simplement une source de puissance de basse tension de 9 à 18 volts. Cela peut provenir de mettre les piles dans le microphone ou est généralement inclus dans le tout-en-un »des unités telles que la fourniture d'équipements standard de pouvoir. Les micros sont appelés scène microphones dynamiques et juste besoin d'être raccordé à un préampli ou d'entrée du canal de mixage. Ne faites jamais fonctionner l'alimentation fantôme sur les microphones dynamiques ou vous pourriez facilement et rapidement la détérioration des copies ou la source d'alimentation lui-même. N'oubliez pas que si vous branchez le microphone dans l'appareil et il ne fonctionne pas dans l'une des voies qu'il est, alors vous avez probablement un microphone à condensateur et doit appuyer sur le «fantôme» bouton pour allumer l'appareil d'alimentation fantôme que le microphone fonctionnera. La plupart des micros à condensateur décent ont une lumière LED qui s'allume pour indiquer quand il est en fonctionnement. Les microphones à condensateur sont extrêmement sensibles et peuvent ramasser des bruits parasites dans la chambre alors faites attention quand ils sont en cours d'enregistrement en tant que de ne pas avoir un environnement très bruyant auquel vous travaillez S'il est essentiel de "nettoyer" vos morceaux enregistrés un par et un de tous les sons parasites tels que les bruits de respiration avant de les mélanger dans le résultat final, il ya des moments où vous ne pouvez pas éliminer le bruit excessif et il faut l'accepter ou faire le suivi au fil. Gardez-le calme autour de vous et vous pourrez vous épargner beaucoup de temps et de peine. Tous les micros sont specs de sensibilité, et pour éviter une longue explication ici et la distorsion lors de l'enregistrement, la recherche d'un micro qui a un décibel 40 ou plus des avis en matière de sensibilité. De cette façon, si vous avez un chanteur fort que vous ne overdrive le microphone facilement et obtenir une distorsion dans les pistes vocales. Ensuite, vous devez déterminer où vous allez enregistrer, surtout si elle est dans votre maison. La plupart des studios sont dans les zones sous-sol et nécessitent étouffante de la salle pour le rendre silencieux pour l'enregistrement. Lorsque vous utilisez un tout-en-un, vous pouvez effectuer la plupart de votre enregistrement directement dans la console / enregistreur sans se soucier du bruit que vous ou les autres font, c'est très calme. Cela est particulièrement vrai lorsque l'aide d'un tambour de machine au lieu d'une batterie réelle Drummer and live! Sauf pour les voix et tambours de vivre, vous pouvez enregistrer une chanson entière dans une chambre à coucher tandis que les membres de votre famille ou colocataires sont dans d'autres pièces et ils n'entendent pas même si vous le faites! Si vous ne désignez une zone spécifique, votre salle d'enregistrement ne devrait pas avoir trop chaud ou trop froid et l'humidité n'est pas bon pour tout équipement électronique, alors faites attention. Lorsqu'on passe pour le studio pas cher, mais efficace, l'enregistrement, vous pouvez mettre en place les tapis lourds sur les murs ou avec un matériau amortissant les autres à se calmer la salle en conséquence. Si on fait un studio d'enregistrement officiel ou d'un simple, pensez toujours à utiliser des matériaux non inflammables pour amortir la pièce pour éviter une catastrophe potentielle. Pour continuer avec notre liste, je recommande d'obtenir un casque de bon pour vous et quelques pièces de rechange pour d'autres personnes à utiliser, ainsi que d'un ampli casque qui exécutera de multiples ensembles de casque d'écoute. Pour de meilleurs résultats, vous devez utiliser la même marque et modèle fermé dos des écouteurs qui sont essentiels pour l'enregistrement avec des micros en direct. Semi-ouvert ou ouvert écouteurs permettent soutenu par les sons venant à être ramassé et réintroduits dans le microphone et enregistreur. L'isolement de plus le casque d'écoute offrent la meilleure qualité. Dernier de la chaîne serait une paire de moniteurs de studio alimenté pour la lecture et le mixage. Les meilleurs sont les ports de Basse à l'avant de sorte qu'ils peuvent être utilisés dans n'importe quel endroit si nécessaire. Les plus basses avec les ports à l'arrière nécessite une action réflexe au loin d'un mur pour une qualité sonore et ce mai pas être pratique pour un home studio. Comme avec tout l'équipement dont j'ai parlé, il ya beaucoup de bonnes marques et de modèles qui existe et les coûts varient considérablement. Soyez de la sonnerie, Samson, et l'événement faire quelques grandes unités pour les studios de la maison, et plus le dire haut-parleurs Bass: 6 ou 8 pouces, meilleure est la qualité du son que vous obtiendrez dans le mélange final et la lecture. Je ne recommande pas subwoofers obtenir jusqu'à ce que vous savez vraiment ce que vous faites et peut obtenir un grand mélange sur les conférenciers réguliers. Si vous ne pouvez pas mélanger sur les conférenciers réguliers, puis en ajoutant subwoofers n'aidera pas le produit final et qui permet généralement de son horrible. Et si vous êtes tout en mélangeant votre produit final les chiens dans votre quartier sont en hurlant et en cours d'exécution pour la couverture, puis Baissez le volume et la marche arrière sur les basses et hautes fréquences des aigus. Si vous souffler votre audience, il est allé pour toujours. Pour les équipements en option dans votre arsenal, une boîte assez peu coûteux Boom est un outil formidable d'avoir après avoir fait un mix. Quand j'ai fini un mix d'une chanson, je fais généralement à la fois un CD et une copie sur cassette de l'informatique et le jouer sur la stéréo de bonne, une boîte de perche bon marché, et un auto-radio juste pour voir si ça sonne bien et assez régulièrement pour la qualité . Si ça sonne bien sur chacun d'eux, alors je sais que j'ai un bon mélange pour le produit final. J'ai également un stand séparé seul graveur de CD que je peux utiliser pour faire des copies pendant que je me sers du tout-en-un pour les autres chansons et de projets, plutôt que d'immobiliser l'appareil construit en CD Burner pour faire des copies multiples, autres qu'un Master copie. Ils coûtent de 200 $ à 500 $ ou plus, mais je trouve très précieuse pour mes besoins. Autres que des cordons de patch, câbles micro de rechange, télescopage pieds de micro, les pupitres à musique, un confortable fauteuil roulant bon, décorer votre chambre d'enregistrement pour le goût, et quelques CD vierges à mettre sur le produit, vous devriez être en mesure d'obtenir de très bons résultats avec vos projets à un coût raisonnable à ces recommandations. Comme vos compétences s'améliorent, vous pouvez toujours améliorer votre équipement et de studio pour s'adapter à vos besoins et vos rêves. D'envisager l'avenir professionnel que vous cherchez et pas seulement pour montrer off! J'ai vu certains équipements très basique surpasser certaines configurations beaucoup plus cher. L'objectif principal est de se concentrer sur l'obtention de bons résultats. D'ailleurs, comme vous commencez à faire votre fortune, vous pouvez louer un studio professionnel des concepteurs et des constructeurs afin de créer votre palais de rêve. Et s'il vous plaît n'oubliez pas de vous couvrir légalement si vous êtes un studio à louer. Notez les dates d'enregistrement ALL et notes sur ce qui a transpiré au cours eux plutôt que de compter sur la mémoire ou ouï-dire, suivre l'évolution des dépenses par rapport aux bénéfices, et d'écrire sur le reçu vous donnez au client que le produit final est ce qu'il ou elle a demandé et acceptée comme complète, et vous, le besoin client pour le paraphe. Cela est extrêmement important pour chaque situation, mais surtout quand un client veut garder musicalité mauvais ou chanter sur un projet que vous avez vous-même n'aurait jamais gardé même si tu étais ton sourd! Une fois que le client prend le produit auprès de vous et permet aux amis et la famille de la critiquer en conséquence, vous serez blâmés pour le laisser sortir de votre porte, comme cela et pas le client de le vouloir de cette manière et en refusant vos indices subtils de la changer au cours de la l'enregistrement de session tels que les fous rires ou des vomissements. Si le client choisit ensuite de vous attaquer en justice pour obtenir son argent et il va devant un juge ou le jury n'ayant pas d'expérience industrie de la musique ou le goût, votre note sur le daté et signé et paraphé mai être tout ce qui vous évite de se faire arnaquer et d'avoir à rembourser ce que vous légitimement gagné. Bonne chance à tous et que Dieu vous bénisse. |