Jouer des morceaux de couverture est une excellente façon d'apprendre votre instrument et vous aider à faire croître votre
propre façon de jouer. Bien qu'il n'y ait pas de substitut pour l'écriture, le jeu et enregistrer vos propres chansons, à écouter et la cueillette de ce que d'autres musiciens écrit est enrichissant à sa manière.
Le défi de figurer à ce que la guitare, instrument de musique, bassiste, batteur, etc faisons vous fait explorer les moyens de jouer de votre instrument que vous mai jamais pensé. Ou il vous permet d'apprendre d'une façon différente d'aborder le rythme, la structure ou le phrasé mai que jamais venu à vous. Et puis quand vous écrivez votre propre musique, que la connaissance augmentera votre propre créativité et
style, sans nécessairement voler les idées de l'auteur-compositeur de l'autre.
J'ai un ami qui est un compositeur très compétent. Il dit qu'il n'a jamais joué à couvrir
chansons-à-dire tout ce qu'il a déjà joué de la musique originale. C'est un bon musicien mais je ne peux m'empêcher de
l'impression qu'il serait beaucoup mieux si jamais il devait étendre ses capacités et apprendre des chants par
d'autres bandes. Je pense que ce serait ouvrir les yeux à de nouvelles façons d'approcher sa guitare et ses compositions qu'il
jamais rêvé.
Je veux dire, je préfère jouer mes propres trucs aussi, mais couvre l'apprentissage m'a aidé dans ma propre
écrire et de jouer énormément. Et il peut être amusant et enrichissant d'apprendre et de jouer une chanson
vous aime. Il peut même être instructif d'apprendre une chanson que vous n'aimez pas. Par exemple, j'ai dû
apprendre "Walk on By" de Burt Bacharach. Je n'ai jamais été amoureux de la chanson. Ce ne fut que j'ai eu
de l'apprendre et le jouer avec un groupe que j'ai vraiment apprécié la structure et l'éclat
de l'artisanat Bacharach. J'ai maintenant une meilleure compréhension des raisons pour lesquelles les auteurs-compositeurs d'autres sont en
la crainte de telles capacités de Burt Bacharach à créer des chansons pop.
Au cours de ce week-end dernier, j'ai regardé "Some Kind of Monster", le film sur Metallica. Il
montre leur approche de la création musicale, qui, bien que similaire à la plupart des autres groupes
approches, encore m'a donné une nouvelle façon de penser de la façon d'écrire des chansons. Tout, depuis
leurs riffs sur une guitare pour commencer et en tournant le riff dans une chanson, à la technicité de la lecture du relevé de l'ordinateur de la caisse claire et de découvrir qu'il était hors du temps dans une partie de la chanson.
Mon groupe actuel, psychotronique, est dans le style d'une bande de forme libre du jazz (pensez à Miles Davis,
Coltrane), mais des rochers et est essentiellement un groupe de rock. Mon écriture pour Psychotronics implique
créer des riffs et nous confiture sur eux. Pas structuré chansons, avec quelques exceptions, mais
improvisation joue dans le style jazz. Même pas aussi structuré que la plupart des bandes Jam
Que j'ai entendu. Mais je commence également un groupe de reprises de jouer les mariages et les anwhere chose que nous pouvons
gig. Je sais que mon jeu s'améliore et que mon écriture est de plus en plus parce que je dois apprendre
une grande variété de chansons que je n'aurais jamais connus.
Alors, écoutez attentivement et apprendre ce que les musiciens font les autres dans leurs chansons. Quelle approche ne
qu'ils prennent pour jouer de leurs instruments? Vous trouverez votre capacité à jouer et à créer une volonté
croître rapidement par l'exercice d'apprentissage couvre.
