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Le nouveau spectacle qui est installé à la National Gallery of Art, "Bellini, Giorgione, Titien et la renaissance de la peinture vénitienne», nous présente, non seulement avec une beauté ravissante, mais avec la vision d'un temps où apparemment la religion et de nudité ont été facile à vivre compagnons. Par exemple, à un coup de pinceau, ce génie de la couleur, la lumière, et la forme, Giorgione, pourrait rendre «L'Adoration des Bergers», et avec un autre coup d'éclat de son «Portrait d'une femme», avec sa séduisante Bared sein. Que devons-nous penser comme nous voyons à l'aise camaraderie entre des sujets tels que, à notre époque, sont à des fins vraiment tout à fait opposé du sens habituel des convenances? Nous ne pouvons pas aider mais se demander s'il ya vraiment eu un temps où les voies de l'homme à Dieu, en termes de représentation pieux, et les voies de Dieu à l'homme, en termes de conception du corps, ont été confortablement à inviter les mêmes artistes et, même Plus surprenant, approuvabilité par les personnages religieux et royal dont ils dépendaient pour leur brosses et du pain. Et, à la lumière de ces visions merveilleusement rafraîchissant, que devons-nous penser à la séparation actuelle de l'Église conservatrice et de l'art révélateur? Osez nous reconnaissons l'idée que la religion rivetage à sa vraie doit s'accommoder avec révérence, non seulement pour l'invisible, mais pour la vie comme nous le voyons, il a été créé, vêtu de honte anciennes ou de courtoisie sociale, mais aussi nue que le jour où il est né? Si une telle vision de mai semblent radicales pour nos sensibilités immodérément trempé, elle a été de manière apparemment très sain retour vers 1500. Et que la perception des questions qui met à nu une grande partie du monde contemporain préfère se vêtir avec le silence. |