L'habitude de voir

Août 1st, 2006.

Quelle était la signification de cette date?

C'était la date prévue par Kodak pour la cessation des pré-payés de traitement pour Kodachrome Super 8 stock film cinéma, a annoncé dans un communiqué de presse en Mai 2005. Les utilisateurs du Kodachrome 16 mm, dont les ventes ont été suspendues en Février 2006, avaient jusqu'à la fin de Décembre 2006 pour envoyer exposés stock à Kodak pour le traitement.

Selon Kim Snyder, directeur général et vice-président pour les produits de capture d'image, Entertainment Imaging chez Eastman Kodak Company, «La raison d'être de mettre fin à ces lignes de produits spécifiques est entièrement soutenue par la dynamique du marché. Conformément à l'abandon, nous allons aussi cesser d'offrir un traitement pour ces films en particulier dans l'année. "

Comme un tireur alambics 35mm, vous mai ne pas être du tout préoccupé par tout ce qui précède.

En tant qu'utilisateur régulier de 35mm de Kodak Kodachrome 64 et 200 Stock film, je suis cependant, et je crois que ses jours sont comptés en dépit des travaux ambiguë de Kodak concernant les questions autour directement auprès des utilisateurs comme moi, quant à sa durée de vie future. La dynamique du marché Les mots «cité par K. Snyder ci-dessus, sont essentiels pour comprendre l'intention ultime de Kodak. Ce stock de films, ainsi que des autres types de produits, disparaîtra sans soutien suffisant d'utilisateurs, ce qui implique l'acheter maintenant et de l'utiliser, ne pas y penser.

Toutefois, ce n'est pas vraiment ce que je voulais écrire, bien qu'il présente un itinéraire confortable dans la thèse suivante.

Avant d'y aller toutefois, mai il être utile de rappeler certains obseravations précédemment noté à propos de Kodachrome.

Pour 35mm tireurs avec des expériences des structures rapidement la décoloration de E-6 inversion stock type de film lorsqu'elle est mal archivés, Kodachrome peut apporter une solution. De tous les stocks de films couleur qu'elle soit négative ou positive, Kodachrome a toujours la cote la plus élevée entreposage dans l'obscurité pour le maintien de l'éclat original et la couleur. Il mai ont perdu la pole position (à Fuji) en 1990, pour le plus beau grain, mais il est l'espace couleur unique reste invaincue dans mon livre, et plus particulièrement lorsqu'il est utilisé en conjonction avec des objectifs Leica.

Les avantages à long terme du Kodachrome sont nombreux, mais malheureusement, l'inconvénient pour beaucoup est la longueur du temps qu'il faut pour les cadres exposés à faire leur chemin à Renen en Suisse (pour les Européens) et ensuite trouver leur chemin de retour à leur propriétaire. Prévoyez au moins 10 jours. Ce temps écoulé peut être frustrant et on comprend pourquoi les tireurs d'innombrables se tourna vers d'autres stocks plus rapidement et plus facilement traitées.

Ce facteur commodité spécifiquement liés à la C-41 neg couleur et E-6 pellicules renversement a aussi, je crois, été une force motrice à convaincre les amateurs de la photographie pour se tourner vers la capture numérique. La perception, pour ceux qui l'ont embrassé, semble être qu'il ya peu de différence significative dans la qualité esthétique des lieux génériques couleur offerts par capture numérique par rapport à celles inhérentes à la nature des stocks de films viennent d'être mentionnés. Il y mai-être même une appréciation des images numérisées d'avoir une plus grande clarté, la luminosité, une gamme de tons plus lisse et plus saturées colorantes pour être affiché sur l'écran. Toutes les autres commodités perçue de capture numérique contribuent également à l'achat et l'emportent sur les coûts de traitement de films ainsi que l'ajout de plusieurs prestations subliminales. Actuellement, la longévité d'archivage n'est pas l'un d'eux et reste sujette à caution. C'est une des raisons pourquoi je tire toujours Kodachrome pour les projets de mai je considère avoir une longue vie.

Une autre raison est la suivante.

L'habitude de voir est celui développé depuis et à travers mes premiers jours d'utilisation de caméras, de l'expérimentation avec les nombreux formats différents une fois banale et favoris choix. Dans ce long processus d'évaluation esthétique, on venait de voir la vie à travers le regard de différents objectifs; carrés ou rectangles de tailles très spécifiques ont été enfermés dans le subconscient et déverrouillé lorsque l'occasion exigé dire un 50mm Summicron ou un 10 pouces Apo-Lanthar. Nature de sorte second est cette habitude de voir que, souvent, on n'est pas tellement au courant, au moment de l'exposition, d'un format ayant été sélectionné. Ce processus est instinctive, tandis que le côté conscient prend en charge l'interprétation motif, le contenu, la composition et effet de lentille.

Il semble mai, comme certains correspondants ont noté dans leur mails à moi, sur l'objet des articles que j'ai rédigé et qui ont aussi dans la presse spécialisée, que j'ai «embrassé» la capture numérique avec un certain enthousiasme.

Il est vrai que pour certains aspects des routines de travail quotidiennes, la capture numérique offre une route plus pratique aux demandes des clients de réunion que pour l'utilisation de la technologie à base d'argent. Il ya aussi la préoccupation majeure de ces journées, des exigences des acheteurs de l'image. Au cours des cinq dernières années, j'ai remarqué une augmentation du nombre de missives qui arrivent dans le "veut" boîte à images »pas à l'origine sur film. La perception parmi les photos de jeunes chercheurs qui semblent avoir eu très peu d'expérience de voir les transparents sur une boîte à lumière, c'est que tous les films, peu importe sa taille ou son format, est particulière et - pour eux - inesthétiques piqûre d'épingle taille artefacts inhérents à son image de structure. Ils ont raison, ça s'appelle des grains.

Personnellement, j'aime ce que l'effet de grain peut ajouter à l'esthétique d'une photographie, mais encore une fois une compréhension approfondie du fonctionnement des phénomènes et comment elle peut être utilisée, tout comme un format particualr taille ou les caractéristiques d'une lentille spéciale, est indispensable à une appréciation de la manière dont le motif peut se présenter sur la page ou dans une impression.

Où j'ai un problème particulier avec le numérique n'est pas tant avec un rendu d'image, comme avec l'outil utilisé pour le fabriquer. Seul un couple de 35 mm de taille reflex numériques assure un cadre complet 24x36mm et je n'utilise pas non plus un. Pour le reste, les utilisateurs sont coincés avec une taille d'image réduite et des effets sensiblement différents sur le motif de l'utilisation d'objectifs visant à l'ère numérique d'avant. Utilisez un type DX moderne conçu pour une couverture d'image d'un cercle capteur APS-C de type et qu'il ne peut être utilisé efficacement pour plein cadre. C'est comme si tout mon habitude de voir a été tourné sur sa tête, pas grand chose que je tourne en numérique est le résultat de la réaction instinctive même esthétique pour le format de choix qui a été appliquée tout naturellement pour des décennies de "shooting pour le frame".

Dans un effort visant à s'adapter et à surmonter cette contrainte, je me tournai vers une technique pratiquée dans le fil de nouvelles affaires de l'agence photo; «tir pour la récolte 'aide à résoudre les déséquilibres format et les effets de l'AJI et arrière plan flou comme on le voit dans l'APS numérique C image de forme. Ce n'est que partiellement réussi et est principalement due à des contraintes imposées par la plus petite région de la coupe vers le bas du viseur. Il est difficile de transposer subconscioulsy cette petite image pour une plinthe agrandisseur hypothétiques et ne la culture mentale pour un motif dans le temps habituellement disponible pour une fraction de seconde décision, mais le processus s'améliore à chaque nouvelle affectation.

Objectifs conçus pour les appareils 35 mm télémétrique film une restriction optique sur le développement des types similaires d'appareil équipé d'appareils de capture numérique. Epson a choisi un existants off-the-plateau APS-C taille du capteur pour ses RD1 conduisant à une réduction de 1,5 X le plein 35mm frame; Kodak a développé un capteur spécifique pour Leica permettant à un plus acceptable 1.3X de réduction pour l'utilisation sur son numérique M camera, mais cela ne parvient toujours pas, à mon humble avis, permettre à ceux d'entre nous dotés des décennies de la perception visuelle traditionnelle de changer facilement leur habitude de voir.

Cette capture numérique remplacera à terme film semble inévitable lorsque les statistiques de l'industrie de la photo et les autres formes de poursuite numériques sont analysées. Cependant, alors que ce sont les objectifs déclarés de certains grands fabricants, il y aura de nombreux clients qui voudront continuer le long de la route qu'ils connaissent le mieux. Cette route est bordée de centaines de milliers d'individus avec une base de données combinée et colossale de connaissances photographiques traditionnels sans équivalent dans le monde numérique.

Ils savent par exemple, il n'existe aucun dispositif de capture numérique encore disponibles correspondant à la simplicité d'un télémètre Leica, aucune Dslr avec un viseur lumineux et clair comme un Leica R, pas de caméra numérique de tout type de marque ou sans l'encombrement d'un piège d'exploitation , une batterie morte et tiré non de l'obturateur au moment critique, un système de stockage flash qui ne manque inexplicablement, et non pas une, pourtant, dans lequel le capteur est capable de capturer autant bien définis détails micro comme le cinéma.

Cela changera bien sûr. Les systèmes de sauvegarde permettra d'améliorer et oui, ce n'est qu'une question de temps avant capteurs dépasser la capacité du film ordinaire pour régler les moindres détails. Peut-être les fabricants de caméras seront également faire passer le message avant que nous allons tous en sautant de la falaise pour leurs nouveaux produits, le problème de la taille du capteur, la luminosité du viseur, la superficie et la clarté doit leur attention immédiate.

Je n'achète pas de tentatives pour me fabricants refiler avec quelques conneries de marketing sur la façon commode de visualisation grand écran LCD arrière est. Sur le terrain, elle mai travail pour les artistes amateurs de paysage ou d'Natur mort qui peuvent passer des heures avec leur appareil de capture numérique sur un trépied pour attendre ou organiser la lumière. Je sais que quand je suis balloté sur l'océan ou dans le milieu d'une mêlée de cause, ou du harcèlement criminel dans la rue, un seul fonctionne le système de visualisation. J'ai besoin d'être en mesure de voir clairement le sujet, l'accent a une précision d'abord autour et quand je relâche le déclencheur, de savoir qu'il va se passer sans délai. Je ne veux pas faire le jeu de transposition mentale qui précieuses secondes consomme divisée et manque pour le moment.

Mon habitude de voir est si profondément enracinée et ma prise de conscience des pièges mécaniques et esthétiques de capture numérique de manière aiguë, saisissant l'occasion d'exposer les actions film préféré à n'importe quel appareil qui a fini par être l'âme sœur au fil des années est une expérience heureuse; un communiqué d'avoir à supporter la grille de verrouillage d'une technologie conçue par ceux qui ne connaissent pas.