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Dès le début, le ballet et la musique ont été uniquement liés. Sans la musique du ballet n'est rien de plus que les mouvements d'un rituel vide. Sans le mouvement et le rythme de la danse, la musique perd toute vitalité. Et ainsi, le ballet comme une porte à charnières de l'expression humaine à la fois la musique et la danse. Jean-Baptiste Lully (1632-1687), né en Italie compositeur français qui a fondé l'Opéra national français n'était pas seulement un compositeur de la cour de Louis XIV, mais aussi un chorégraphe qui a produit les ballets de cour pour les pièces de Molière. Cela explique probablement pourquoi ses productions n'a jamais manqué d'un accompagnement. Cependant, les productions de théâtre du XVIIIe siècle transformé compositeurs loin de ballet et vers la musique de danse de salon. Cette phase a maintenu son autonomie tout droit à travers le XIXe siècle, avec l'exception des pièces du compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski classique (1840-1893) qui comprennent le Casse-Noisette, Le Lac des cygnes, et Sleeping Beauty. Au XXe siècle, cependant, le ballet est revenue sous les projecteurs. Une fois de plus considérée comme une forme d'art respectable, chorégraphes s'est tourné vers les œuvres de compositeurs de musique classique comme Mozart, Bach, Vivaldi, Chopin, Brahms, Handel et d'effectuer l'art de la danse classique aussi. Beaucoup s'entendent pour dire que le ballet doit son existence à des gens comme ceux qui sont à la fois compositeurs et chorégraphes. Parce que les musiciens sont dans la nature, ils paient naturellement une attention particulière au ballet en suivant la structure rythmique de son accompagnement avec précision. Celui qui ne comprend pas la musique peuvent facilement créer des ballets qui paraît bien que, dans d'elle-même, pourtant à la merci d'un grand morceau de musique classique, le novice est loin d'exprimer la vraie nature de la pièce. Au lieu de cela, ils tournent à la production en une forme de mouvement qui est dépourvue de l'art et la beauté. Les experts savent, au lieu où il est approprié d'aller à contre-courant de l'accompagnement pour renforcer ces périodes dramatiques qui captent l'attention de leur auditoire et les laisse sans voix. Comme nous l'aube d'une nouvelle ère de la musique et la danse, il est indéniable que le ballet va continuer à changer. Cependant, tout comme la musique et la danse ont toujours été les meilleurs amis du monde, ballet continueront à trouver sa nouvelle identité dans la musique en constante évolution d'aujourd'hui. |