Art Thérapie

L'art-thérapie offre la possibilité de perspicacité, d'expression et de communication, dans une relation thérapeutique sécuritaire entre le client et le thérapeute. Il peut se dérouler en one-to-one apparence, ou en groupes. Il est fréquemment utilisé dans les milieux éducatifs, hospitalisé en psychiatrie, en psychothérapie art, en groupes d'auto-développement, dans les maisons de soins infirmiers, dans les programmes de réhabilitation, dans les prisons, et dans de nombreux autres paramètres. L'art-thérapie peut fournir une voie fascinante dans le monde inconscient de chaque personne. Ce monde est une source de créativité, l'originalité et l'énergie, mais aussi d'émotions refoulées, des pulsions et des conflits. L'art-thérapie utilise de nombreuses formes d'art, sur le plan thérapeutique, comme un moyen de libérer les émotions refoulées et d'expériences, de communiquer symboliquement avec l'inconscient, et en explorant le développement de soi et la croissance.

Comment se déroule une séance d'art-thérapie?

Le thérapeute fournit généralement un éventail de matériaux que le client peut utiliser. Ces matériaux comprennent le papier, le carton, les peintures, les crayons, craies, stylos et crayons, l'argile, les textiles, les vieux magazines (par collage), le bois, ou tout autre type de support que le thérapeute se sent mai intéresser et à inspirer le client. Le client est soit invité à créer une image ou un objet avec un thème précis en tête, ou est autorisé à choisir son propre thème. Certaines personnes trouvent qu'il est difficile d'être spontanée, et ainsi de mai préfèrent donner un thème avec lequel travailler. Autres mai voulez créer quelque chose qui est uniquement de leur propre idée. Le thérapeute encourage doucement le client à expérimenter avec différents matériaux et thèmes au cours du processus thérapeutique.

Il est important que les clients se sentent en contrôle de leur travail. L'art-thérapie peut être une expérience très satisfaisante lorsque le client voit les images sur papier qu'il ou elle a seulement créé. Le client a donné naissance à des images qui ont été préalablement verrouillée dans son monde intérieur. Cela peut être un art véritable, et une guérison même, l'expérience. Le thérapeute facilite le client à explorer le sens de ce qui a été créé, ainsi que d'explorer les sentiments éprouvés avant, pendant et après la création de l'œuvre. La tâche de l'art-thérapeute est d'aider les gens à trouver des façons de se rapportent à l'image qu'ils ont créé, pour donner un sens à leur création, et ce faisant d'appliquer les connaissances acquises à leur journée de vie de tous les jours. La signification de l'œuvre est exploré en discutant de l'atmosphère ou de l'humeur de l'œuvre, par exemple, si elle est pacifique, intense, ou violent. La relation entre les différents éléments du travail est aussi explorées, par exemple, que ce soit équilibré, en conflit ou en harmonie. Les couleurs choisies, la taille et l'épaisseur des coups de pinceau, sont également importants. Parfois, les clients de décharge beaucoup d'émotion à travers leurs images, de la colère par exemple mai être représenté par le feu, les ouragans ou les explosions, tandis que le contrôle mai se faire représenter par une porte fermée ou un barrage-up rivière. Il peut également arriver que les clients mai seulement créer des «heureux» d'images. Cela peut être une forme soit consciente ou inconsciente de refus; un moyen de garder leur rage ou de tristesse privé, et de donner l'impression au monde extérieur que tout est merveilleux.

Toutes les expériences humaines peuvent être représentés sous une forme symbolique: la perte et la séparation, l'abus, la colère, l'isolement, l'amour, la confiance, de désespoir, la peur, l'anxiété, la haine de soi, honte, culpabilité, tristesse, joie, la guérison, etc Le client détient toujours le clé de la signification des images et l'artwork. Même si l'imagerie de choses ont une signification universelle, les images d'une personne fait ont un sens qui est personnel, et particulier pour lui ou elle. Une interprétation faite trop facilement par un thérapeute pourrait bien en dire plus sur le problème du thérapeute avec le transfert, que sur le travail du client. Les images ont été créées entièrement sortie de l'imagination du client. En choisissant parmi un nombre infini de lignes, de formes, de tons, de textures et de couleurs, le client a imprimé sa personnalité sur le travail. Un client de mai sera demandé de dessiner une carte vie, une vision géographique des faits saillants, les vallées, les repères et les bassins versants de la vie à jour. Cette carte vie peut ensuite être discuté avec le client, si il ou elle veut le partager avec le thérapeute. Le thérapeute mai demander au client ce que les sentiments et les pensées se produire à la suite de l'œuvre. Pour certains, le processus de création de l'œuvre d'art est thérapeutique assez et ils mai pas besoin de discuter de quelque chose de plus, tandis que pour d'autres, l'œuvre d'art mai être juste le début du processus thérapeutique.

Dans une situation de groupe, il peut être intéressant de voir comment les membres de travailler ensemble sur des projets artistiques communs, comme une fresque géante. Dans le processus de création artistique, plusieurs relations se produire. Premièrement, il ya la relation de l'artiste avec le support choisi, la structure, l'ordre et le temps de l'activité. Il ya ensuite la relation de l'artiste avec le thérapeute (et leurs pairs, si dans une situation de groupe). Enfin, il ya la relation de l'artiste avec soi-même. Le style de l'individu de travailler est un bon indicateur d'une approche habituelle de traiter avec des activités et des personnes. Les artistes qui étalent leurs travaux devant des pairs, ou qui se cachent ou détruisent leurs travaux mai affichent des comportements similaires dans leurs relations. Ces modèles de comportement et les sentiments sous-jacents, qui mai ont été préalablement connaissance, peuvent être explorées à l'aide du thérapeute. Le processus de groupe peut fournir un moyen de se connecter avec d'autres, d'avoir à partager le matériel d'art, et dans l'espace et du temps. Il peut aussi être un amusement et une expérience de guérison pour créer une œuvre d'art avec d'autres personnes qui ont le même but que soi-même. Il peut créer un sentiment de camaraderie et de convivialité.

Quels sont les avantages d'art-thérapie?

L'art-thérapie est une langue visuelle, et un mode très efficace de communiquer. Pour certaines personnes qui trouvent difficile de parler d'une expérience traumatisante (en particulier dans les cas d'abus sexuels), il peut se sentir beaucoup plus sûr de commencer à déposer leurs souvenirs et des sentiments sur papier, dans leur propre temps, et à leur manière . C'est un bon moyen pour les adultes et les enfants qui ont des difficultés d'élocution, un vocabulaire limité ou qui ont des troubles d'apprentissage, pour leur permettre de communiquer. L'art-thérapie peut aussi être efficace pour les gens qui savent donner de très, mai qui ont tendance à parler de sentiments plutôt que de les vivre pleinement.

L'art-thérapie constitue un dossier du processus de thérapie, alors que la parole est éphémère et facilement oubliées. L'art, comme un journal intime, donne une trace tangible du processus thérapeutique. En mettant des images sur le papier, les sentiments et les pensées derrière eux soient rendues plus concrètes et réelles. Les œuvres d'art peut être considérée objectivement, partagé avec d'autres, ou sauvegardé pour examen ultérieur. Comme un outil d'auto-exploration, il combine un voyage au fond de la psyché de la personne, avec un profond sentiment de plaisir et de respect à sa créativité inhérente propres et d'auto-expression. Lorsque nous livrer à une forme d'auto-expression - l'art, écriture, musique, théâtre, danse, voix et le travail - nous ouvrir les portes à notre plus profonde forme d'auto-guérison.